글로벌 컬처 & 디자인 아카데미: 전문가 주도 강좌 올액세스 구독
하나의 멤버십으로 스테인드글라스, 고대 문명, 건축, 사진, 패션사, 커피 문화 전 영역을 심화 학습하고, 실무형 프로젝트, 멘토 피드백, 수료 배지, 포트폴리오 리뷰, 커뮤니티 네트워킹, 정기 라이브 세션, 지속 업데이트까지 끊김 없이 누릴 수 있는 통합형 온라인 아카데미입니다.
우리에 대하여
글로벌 컬처 & 디자인 아카데미는 예술과 인문, 공예와 기술을 통합해 실무 중심의 온라인 교육을 제공합니다. 전문가 강사진, 프로젝트 기반 학습, 커뮤니티 멘토링, 경력 지원을 통해 당신의 창의적 역량을 지속적으로 확장합니다.
하나의 멤버십, 전 강좌 무제한
스테인드글라스, 고대 문명, 건축, 사진, 패션사, 커피 문화 모든 강좌를 하나의 멤버십으로 무제한 수강하며, 난이도별 러닝 패스와 추천 컬렉션을 통해 목표에 맞춰 계획적으로 탐색하고 적시에 깊이 있는 콘텐츠로 실무 역량을 구축합니다.
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전문가 강사진과 검증된 커리큘럼
현업 장인, 박물관 큐레이터, 건축가, 수상 경력 사진가, 패션사 연구자, Q-그레이더 바리스타 등 분야별 전문가가 설계한 커리큘럼으로, 이론과 사례 연구, 실습 과제, 평가 루브릭이 유기적으로 연결되어 학습 결과를 명확히 측정하고 개선합니다.
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개인화 추천과 학습 분석
진행률, 퀴즈 데이터, 프로젝트 제출 이력, 관심 주제 태그를 바탕으로 개인화된 추천과 주간 학습 계획을 제공합니다. 리마인더, 목표 설정, 성취 배지, 비교 벤치마크를 통해 동기 부여를 유지하고 학습 습관을 일관되게 강화합니다.
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스테인드글라스 마스터리
유리 성질, 납선(케임)과 구리 포일 기법, 패턴 제작, 컷팅, 연마, 소성, 안전, 설치에 이르는 전체 공정을 프로젝트로 연결하여 장식 창, 패널, 조명 오브제까지 완성도 높은 작품을 제작합니다.
재료학과 색채 설계
투과율, 질감, 유리 두께, 색상 온도, 광원 조건에 따른 시각 효과를 실험하고, 도면 상 색상 배치와 대비, 이음선 흐름을 최적화합니다. 결과물의 구조적 안정성과 미적 균형을 동시에 만족하는 패널 설계를 체계적으로 익힙니다.
케임 vs 구리 포일 공정
납 케임 프레임의 내구성과 고전적 미감, 구리 포일의 섬세한 디테일 표현 능력을 비교하며, 솔더링 온도, 플럭스 선택, 조인트 강화, 마감 산화 처리까지 표준 작업 절차를 따라 안전하고 균일한 접합 품질을 확보합니다.
구독 및 서비스
월간 또는 연간 올액세스 구독으로 모든 강좌와 자료, 라이브 세션, 멘토 피드백, 수료 배지, 프로젝트 리뷰를 이용할 수 있으며, 팀과 캠퍼스를 위한 그룹 라이선스와 맞춤 커리큘럼 옵션도 제공합니다.
월간 올액세스
처음 시작하기에 적합한 유연한 월 구독으로 모든 강좌, 과제 템플릿, 라이브 Q&A, 업데이트를 즉시 이용합니다. 언제든 갱신 또는 해지 가능하며, 학습 분석과 개인화 추천으로 한 달간 집중 성장을 설계합니다.
₩39,000/월
연간 올액세스 플러스
장기 학습자를 위한 최적의 선택으로, 전 강좌 무제한과 분기별 멘토 1:1 리뷰, 캡스톤 검수, 포트폴리오 쇼케이스 우선권이 포함됩니다. 장기 목표에 맞춘 로드맵과 비용 절감 혜택을 동시에 제공합니다.
₩39,000/월
팀·캠퍼스 라이선스
조직 학습을 위한 좌석 기반 라이선스로 전용 대시보드, 코호트 트래킹, 과제 평가 툴, 커리큘럼 커스터마이징, 게스트 세션을 포함합니다. 온보딩 지원과 성과 리포트로 학습 투자 효과를 투명하게 관리합니다.
₩39,000/월
고대 문명 인사이트
메소포타미아, 이집트, 그리스와 로마, 실크로드 교류권, 메소아메리카와 안데스까지 정치, 종교, 도시 계획, 장인 기술, 도상학을 연결 분석하여 현대 디자인과 건축, 전시 내러티브에 적용 가능한 해석 프레임을 제공합니다.
메소포타미아의 도시와 기호
지구라트, 관개 시스템, 설형문자, 상징 체계가 일상 도구와 의례 물품의 형태 언어를 어떻게 규정했는지 탐구하고, 기호 압축, 반복 패턴, 축선 구성 원리를 현대 브랜딩과 공간 그래픽에 전이하는 방법을 실습합니다.
이집트와 헬레니즘의 미학
비례법, 파피루스와 연속 프리즈, 상형문자 통합, 장례 미술의 기능적 상징, 알렉산드리아의 학문 교류를 통해 시각 언어의 계통을 추적하고, 곡선과 직선의 위계, 재료 상징성, 컬러 코드 시스템을 재구성합니다.
문명의 교차와 전파
실크로드를 통한 문양, 유약, 직조 기술, 신화 모티프 전파 과정을 사례로, 변형, 수용, 혼성화의 경로를 비교합니다. 이후 전시 디자인, 패션 패턴, 미디어 설치에 적용할 창의적 재맥락화 방법을 제안합니다.
건축 스튜디오
형태, 구조, 재료, 기후, 도시 맥락, 사용자 경험을 통합하는 설계 프로세스를 스케치, 모형, 파라메트릭 모델링, 환경 시뮬레이션, 디테일링 문서화까지 연결하여 실무 제출물 수준의 패널과 리포트를 완성합니다.
저희에게 연락하세요공간 구성과 구조 이해
그리드, 모듈, 회랑, 코어 배치, 하중 전달, 스팬, 접합 디테일을 스터디하며, 프로그램 요구와 동선 최적화, 채광과 환기 전략, 음향과 열환경 성능을 균형 있게 통합하는 설계 의사결정 흐름을 체득합니다.
지속가능성과 지역성
패시브 전략, 재생 재료, 수자원 관리, 생태 네트워크, 문화적 맥락을 반영한 입면 언어를 개발하고, 라이프사이클 평가와 유지관리 계획을 포함한 책임 있는 제안서로 프로젝트 가치와 장기적 성능을 설득력 있게 제시합니다.
디지털 워크플로우
BIM 기반 협업, 파라메트릭 제너레이션, 쉐이프 그래머, 일조 분석, CFD, 렌더링, 도면 자동화, 수량 산출을 연결하여 반복 검증과 빠른 대안을 가능하게 하고, 피드백 루프를 통해 설계 품질을 지속적으로 향상합니다.
사진 예술과 기술
노출, 조리개, 셔터, ISO의 상호작용부터 조명 설계, 색공간, RAW 후반, 스토리텔링, 포트폴리오 큐레이션까지 통합하여 상업, 다큐, 패션, 건축, 아트 사진에서 재현성과 표현성을 동시에 확보합니다.
더 알아보기패션사 타임라인
고대 실루엣과 직조 기술, 근대 테일러링, 20세기 하이패션과 서브컬처, 디자이너 아카이브, 텍스타일 혁신, 윤리적 생산까지 맥락화하여 현대 컬렉션 리서치, 스토리 보드, 무드 보드, 룩북 큐레이션 역량을 강화합니다.
고대에서 르네상스까지
의례 복식, 권력 상징, 직물 유통, 실루엣 규범이 몸과 사회를 어떻게 규정했는지 분석하고, 패턴 절개, 장식 모티프, 소재 대비를 현대적으로 재해석하여 컨셉 개발과 컬렉션 내 구성 원칙을 도출합니다.
20세기 혁신과 서브컬처
모더니즘, 뉴룩, 스트리트, 펑크, 힙합, 테크웨어가 미디어와 도시 문화 속에서 상호작용한 방식을 사례로 읽고, 아이콘 이미지와 서체, 사운드까지 결합한 크로스미디어 룩앤필 전략을 수립합니다.
지속가능성과 소재 과학
라이프사이클, 추적성, 업사이클, 바이오 소재, 디지털 샘플링을 통합하여 디자인 의사결정을 재구성하고, 공급망 투명성, 세탁 내구, 수선 가능성 등 현실적 지표를 컬렉션 계획과 커뮤니케이션에 반영합니다.
커피 문화 & 센서리
품종과 테로아, 가공법, 로스팅 프로파일, 추출 레시피, 감각 평가, 카페 경험 디자인까지 연결하여 커피 맛의 형성과 해석, 브루잉 일관성, 브랜드 스토리텔링을 과학과 문화의 언어로 통합합니다.
원산지와 가공의 이해
아라비카 계통, 고도, 토양, 기후가 향미에 미치는 영향을 비교하고, 워시드, 내추럴, 허니, 애너로빅 가공의 화학적 결과를 감각 휠로 기록합니다. 프로큐어먼트와 로스팅 의사결정에 필요한 데이터 읽기 방법을 익힙니다.
추출 변수와 레시피
그라인드 분포, 수온, 비율, 접촉 시간, 교반, 필터 재질이 TDS와 추출 수율에 미치는 상관관계를 테스트하고, 에스프레소와 푸어오버를 표준화된 프로토콜로 반복 검증하여 일관되고 재현 가능한 컵 프로파일을 구현합니다.
카페 경험과 브랜딩
동선, 소음, 조명, 향, 머천다이징, 메뉴 구조, 서사적 요소를 통합 설계하여 체류 시간을 최적화하고, 지역성과 공예성을 전하는 스토리텔링으로 커뮤니티 충성도와 재방문율을 높이는 브랜드 경험을 구축합니다.
프로젝트 기반 캡스톤
과정별로 정의된 과제와 종합 프로젝트를 통해 실무 산출물을 제작하고, 루브릭 기반 평가, 동료 리뷰, 멘토 코멘트, 리비전 라운드를 반복하여 포트폴리오 품질을 체계적으로 개선하고 공개 피드백을 통해 학습 전이를 가속합니다.
개인 포트폴리오 제작
리서치 로그, 콘셉트 보드, 프로토타입, 결과물, 프로세스 기록을 일관된 내러티브로 구성하고, 타깃 업계와 포지셔닝에 맞춰 시퀀스와 캡션, 크레딧, 메트릭을 정리하여 지원서와 피치 덱에 바로 활용합니다.
협업 스튜디오 경험
다학제 팀으로 역할을 분담하고, 킥오프 브리프, 마일스톤, 리스크 관리, 공용 어셋과 버전 규칙을 정의합니다. 피드백 미팅과 스탠드업으로 정렬을 유지하며, 최종 리뷰에서 역할과 공헌도를 명확히 제시합니다.
멘토 피드백 라운드
전문가 멘토가 콘셉트 적합성, 기술 완성도, 스토리 전달력, 시장성 관점에서 세부 피드백을 제공하고, 개선 체크리스트와 참고 자료를 제시합니다. 수정안을 빠르게 구현하여 결과물의 설득력과 디테일을 끌어올립니다.
커뮤니티와 라이브 러닝
전 세계 수강생과 강사, 동문이 토론, 작품 공유, 스터디 그룹, 라이브 워크숍, 게스트 토크, 포트폴리오 리뷰 이벤트로 연결되어 지식과 기회를 교환하고, 실시간 Q&A와 피드백으로 학습 몰입을 유지합니다.
라이브 세미나와 Q&A
월간 테마 세션에서 새로운 기술, 전시, 업계 이슈를 다루고, 실시간 데모와 화면 공유로 복잡한 과정을 함께 따라갑니다. 질문을 모아 아카이브하고, 타임스탬프 요약으로 사후 검색성과 복습 효율을 높입니다.
동료 리뷰와 챌린지
테마별 과제 챌린지로 실험을 유도하고, 명확한 평가 기준과 긍정적 피드백 규범으로 안전한 학습 환경을 유지합니다. 상위 작품은 뉴스레터와 쇼케이스에 소개되어 개인 브랜드 구축과 네트워킹 기회를 확장합니다.
멘토링 오피스 아워
정해진 시간대에 멘토와 1:다 문답을 진행하며, 진로 고민, 프로젝트 방향, 도구 선택, 레퍼런스 리서치에 대한 맞춤 조언을 받습니다. 노트와 링크가 자동 정리되어 이후 학습 계획에 바로 반영됩니다.
학습 도구와 접근성
모바일, 태블릿, 데스크톱, TV에서 끊김 없이 이어보기, 오프라인 저장, 자막과 전사, 조절 가능한 자막 배경, 화면 읽기 호환, 색각 보정 모드, 배속 재생 등 접근성 중심의 학습 경험을 제공합니다.
기관 맞춤 커리큘럼
학습 목표, 기간, 평가 방식, 프로젝트 유형을 협의하여 코호트 기반 트랙을 설계합니다. 전용 대시보드와 진행 리포트, 성과 지표, 최종 쇼케이스를 포함해 조직 목표와 개인 성장을 동시에 달성합니다.
현장 연계 프로그램
전시 백스테이지, 스테인드글라스 공방, 로스터리 생산 라인, 건축 현장을 방문하여 이론을 실제 맥락과 연결합니다. 안전 교육, 관찰 체크리스트, 리플렉션 리포트로 학습 효과를 확실히 남깁니다.
공동 연구와 출판
큐레이션 에세이, 디자인 리서치, 감각 데이터 분석을 공동 저자로 집필하고, 결과를 오픈 에디션 리포트와 온라인 세미나로 배포합니다. 학술과 실무가 만나는 실험 플랫폼을 운영합니다.
